Esta tesis explora el panorama de las payasas contemporáneas en Colombia, examinando sus raíces históricas, sus universos artísticos y su significado sociopolítico. Utiliza un enfoque riSomático, como metodología que integra teorías de la risa y pensamiento rizomático para analizar los procesos creativos de las payasas desde una perspectiva somática. La investigación aborda una brecha en los estudios del clown al centrarse en las contribuciones de las mujeres en este campo, particularmente en el contexto colombiano. El estudio conecta las tradiciones del clown con teorías ecofeministas, enfatizando el papel de la actuación cómica de mujeres como vehículo de agencia y acción social. Desde los postulados teóricos, prácticos y metodológicos, busca deconstruir las oposiciones binarias y explorar lo femenino como cualidad ontológica dentro del clown. La investigación se basa en un proceso autoetnográfico que pone en diálogo el trabajo de campo, el análisis poético y las gramáticas creativas, ofreciendo una comprensión multifacética de esta forma de arte en evolución. La payasería de mujeres se revela como una herramienta poderosa para la sanación, la construcción de paz y la transformación cultural, en el contexto de la historia de violencia y desigualdad social de Colombia.​